書名：中國古代藝術中的女性
原文書名：Women in Ancient Chinese Art
產品代碼：
9786267686010系列名稱：
一卷書畫系列編號：
2TAA0004定價：
650元作者：
馮幼衡頁數：
400頁開數：
17×23×2.6裝訂：
平裝上市日：
20250807出版日：
20250807出版社：
一卷文化-遠足文化CIP：
909.2市場分類：
藝術總論產品分類：
書籍免稅聯合分類：
藝術類- ※在庫量大
商品簡介
從貞女、美女到才女
以女性主義之眼，看見中國藝術史中的女性身影
還她們一個真面目
董小宛、薛素素、柳如是、習佩蘭、王玉燕、董陽孜⋯⋯
從古至今，中國書畫藝術不乏女性創作者
但為何她們的身影如此單薄？她們的創作在藝術史上具有怎樣的意義？
另一方面，男性畫家筆下所呈現的女性，又是怎樣的面貌？
本書承繼西方藝術史學者諾克林、魏瑪莎的女性主義視角，探究明清至當代中國藝術史中的女性創作者及其作品，以及同時代男性藝術家筆下女性形象和意涵之變化。
緒論首先回顧中國書畫藝術中的女性形象演變：從唐代以前宗教、道德規訓意味強烈的「貞女」，到唐富感官性、宋內省深沉，卻皆不脫男性凝視意味的「美女」，最後到明清時「才女」輩出，女性創作者終於從男性手中取回詮釋女性意象的權力，一些男性畫家描繪女性形象時，也不再視女性為被動的玩賞對象。
〈才女出青樓〉聚焦於明末青樓才女董小宛，她因夫君的一篇悼念文聞名後世，主流詮釋卻忽略她在一段「才子佳人」姻緣中遭受的委屈，以及儘管為數不多卻盡顯才情的書畫作品。本文即試圖釐清、分析董小宛的傳世作品，並重構其才貌雙全卻命途多舛的一生。
〈跨越性別的界線〉將焦點轉往唐寅、陳洪綬兩位明代男性文人畫家，指出他們的作品如何顛覆傳統仕女畫：一生坎坷的唐寅率先把閨怨詩傳統帶入仕女畫，畫中女子往往暗藏其對人世的嘲諷和抗議，以及內心最深沉的悲哀，唐寅因此成為歷史上少見以仕女畫來言志與抒情的畫家；陳洪綬則以其自成一家的怪誕風格，顛覆傳統閨怨、育嬰題材，甚至挑戰神祇性別，打破女性形象成見，展現晚明藝術的創新與反動。
〈找尋明清女性肖像〉回顧明清時期女性肖像畫的整體發展：儘管晚明肖像畫風行一時、明暗立體技法誕生，連帶女性肖像畫開始出現，風格卻仍經常游移在「人物畫」邊緣，不若男性寫實；且即使留下肖像，其傳世形象也會受畫上題跋（觀者）影響而有所改變。另一方面，清代閨秀雅集的興起，也揭示女性在藝術中尋求自主的歷程。
〈慈禧太后的肖像〉深入解讀慈禧太后的多幅中西肖像畫，分析慈禧如何運用藝術作為政治工具，在皇權與個人女性特質之間拉扯。肖像不僅反映她的權力欲望，也展現其對外形象的經營，映照出清末宮廷藝術的獨特面貌與中西文化碰撞的火花。
〈女性與書法〉的時序則進入當代，董陽孜以其融合繪畫元素的書寫風格，大膽解構傳統字形與章法，為書法注入現代生命力，開創女性書藝的新境地。
回顧女性在中國藝術史中，由邊緣走向中心的漫漫長路，儘管千百年來，不論藝術創作或藝術史研究領域皆多由男性把持，此刻仍有待更多兼顧女性角度與視野的作品被創造、發現與書寫；但本書意不在批判此中父權枷鎖，而是展示更多元豐富的藝術史視角，補足藝術史中仍未被書寫的一頁。
從邊緣到中心、從感性到理性
中國古代藝術裡，女性的漫長顯影
藝術史學者馮幼衡的思想旅途
「如果今後藝術史的研究者都能以更開放的胸襟與包容的氣度，承認女性對藝術史的貢獻⋯⋯那麼未來將會有更多的女性畫家一一自傳統的陰影中走出，讓歷史還她們一個真面目。」
https://www.youtube.com/watch?v=UhsoMzLhdD0
從貞女、美女到才女
以女性主義之眼，看見中國藝術史中的女性身影
還她們一個真面目
董小宛、薛素素、柳如是、習佩蘭、王玉燕、董陽孜⋯⋯
從古至今，中國書畫藝術不乏女性創作者
但為何她們的身影如此單薄？她們的創作在藝術史上具有怎樣的意義？
另一方面，男性畫家筆下所呈現的女性，又是怎樣的面貌？
本書承繼西方藝術史學者諾克林、魏瑪莎的女性主義視角，探究明清至當代中國藝術史中的女性創作者及其作品，以及同時代男性藝術家筆下女性形象和意涵之變化。
緒論首先回顧中國書畫藝術中的女性形象演變：從唐代以前宗教、道德規訓意味強烈的「貞女」，到唐富感官性、宋內省深沉，卻皆不脫男性凝視意味的「美女」，最後到明清時「才女」輩出，女性創作者終於從男性手中取回詮釋女性意象的權力，一些男性畫家描繪女性形象時，也不再視女性為被動的玩賞對象。
〈才女出青樓〉聚焦於明末青樓才女董小宛，她因夫君的一篇悼念文聞名後世，主流詮釋卻忽略她在一段「才子佳人」姻緣中遭受的委屈，以及儘管為數不多卻盡顯才情的書畫作品。本文即試圖釐清、分析董小宛的傳世作品，並重構其才貌雙全卻命途多舛的一生。
〈跨越性別的界線〉將焦點轉往唐寅、陳洪綬兩位明代男性文人畫家，指出他們的作品如何顛覆傳統仕女畫：一生坎坷的唐寅率先把閨怨詩傳統帶入仕女畫，畫中女子往往暗藏其對人世的嘲諷和抗議，以及內心最深沉的悲哀，唐寅因此成為歷史上少見以仕女畫來言志與抒情的畫家；陳洪綬則以其自成一家的怪誕風格，顛覆傳統閨怨、育嬰題材，甚至挑戰神祇性別，打破女性形象成見，展現晚明藝術的創新與反動。
〈找尋明清女性肖像〉回顧明清時期女性肖像畫的整體發展：儘管晚明肖像畫風行一時、明暗立體技法誕生，連帶女性肖像畫開始出現，風格卻仍經常游移在「人物畫」邊緣，不若男性寫實；且即使留下肖像，其傳世形象也會受畫上題跋（觀者）影響而有所改變。另一方面，清代閨秀雅集的興起，也揭示女性在藝術中尋求自主的歷程。
〈慈禧太后的肖像〉深入解讀慈禧太后的多幅中西肖像畫，分析慈禧如何運用藝術作為政治工具，在皇權與個人女性特質之間拉扯。肖像不僅反映她的權力欲望，也展現其對外形象的經營，映照出清末宮廷藝術的獨特面貌與中西文化碰撞的火花。
〈女性與書法〉的時序則進入當代，董陽孜以其融合繪畫元素的書寫風格，大膽解構傳統字形與章法，為書法注入現代生命力，開創女性書藝的新境地。
回顧女性在中國藝術史中，由邊緣走向中心的漫漫長路，儘管千百年來，不論藝術創作或藝術史研究領域皆多由男性把持，此刻仍有待更多兼顧女性角度與視野的作品被創造、發現與書寫；但本書意不在批判此中父權枷鎖，而是展示更多元豐富的藝術史視角，補足藝術史中仍未被書寫的一頁。
從邊緣到中心、從感性到理性
中國古代藝術裡，女性的漫長顯影
藝術史學者馮幼衡的思想旅途
「如果今後藝術史的研究者都能以更開放的胸襟與包容的氣度，承認女性對藝術史的貢獻⋯⋯那麼未來將會有更多的女性畫家一一自傳統的陰影中走出，讓歷史還她們一個真面目。」
https://www.youtube.com/watch?v=UhsoMzLhdD0
作者簡介
馮幼衡
美國普林斯頓大學藝術考古系博士，國立臺灣藝術大學退休教授。研究領域為中國藝術史、中國書畫史、張大千繪畫。早年曾任張大千私人祕書、任職臺北故宮博物院書畫處，並曾任教於美國維吉尼亞理工暨州立大學藝術系、加州州立大學洛杉磯分校藝術史系、臺南藝術大學藝術史系、臺灣藝術大學書畫系。著有：《借古開今：張大千的藝術之旅》、《形象之外：張大千的生活與藝術》、《從古典到現代：張大千的藝術1950-1983》、《中國古代藝術中的女性》等書。
商品特色/最佳賣點
★本書是書寫中國藝術史上另類（非主流）藝術作品與現象的稀有之作。
★以獨到的藝術史專業與女性主義視角，帶讀者在中國藝術史的宏觀架構下，進行具有歷史縱深的主題觀察，「看見」古代書畫藝術中的女性，以及在不同的時代，「藝術」與「女性」之間的關係。
★全彩印刷，裸背線裝，可完整攤平，一覽逾150幅書畫作品細節。
書籍目錄
自序
緒 論／從貞女、美女到才女
第一章／才女出青樓：董小宛的美麗與哀愁
第二章／跨越性別的界線：顛覆傳統仕女畫的文人畫家
唐寅仕女畫的類型與意涵——江南第一風流才子的曠古沉哀
陳洪綬的仕女畫——晚明女性內涵的反思與新境
第三章／找尋明清女性肖像：為何才女美女的形影留不住
第四章／慈禧太后的肖像：皇權與女性美的拉鋸戰
第五章／現代篇 女性與書法：從衛夫人到董陽孜
投鞭斷流的女書家——董陽孜書展觀後
法外趣——魚沉於水．鳥飛在天
註釋與參考書目
推薦序/導讀/自序
自序
這本書的撰寫完成，伴隨我整個教學生涯，是一個從感性到理性的過程。
當然，最該感謝的是著名藝術史家諾克林（Linda Nochlin，一九三一─二○一七），是她啟迪了我在中國藝術史中去探索女性意識，然後是魏瑪莎（Marsha Weidner，一九四五─），是她首開系統性研究中國女畫家的風氣（本書中董小宛篇便是沿用「女性作為藝術創作者」的角度完成的）。是她們開啟了另一扇窗，讓我得以嘗試用迥異於攻讀學位期間的角度，去觀察中國藝術史上另類（非主流）的藝術作品與現象。
感謝她們之餘，更要感激我的業師方聞（一九三○─二○一八）先生，若無他的教導，我連要打開那扇窗的工具也無。在他謹嚴訓練下，我一點一滴地體會，風格的遞嬗與演變，歷史的眼界與理論的高度，以及「史識」—藝術的神髓和精神。在寫作過程中，我秉此態度匍匐前進。雖然方先生教我的是如何「建構」，我卻用同樣精神進行「解構」，但相信我們是殊途同歸的。
本書所涵蓋的篇章，正反映了中國藝術史上女性由邊緣走向中心的過程。如文中所述，回想歷史上的女性，被呈現在畫面中，固然經過「貞（烈）女」，逐步走入「美女」、「才女」的漫漫長路，就是作為創作者，歷史上也僅留下衛夫人（鑠）作為王羲之老師的印象，還有和趙孟頫鰜鰈情深的管道昇（仲姬）作為畫竹名家的紀錄。
詩聖杜甫在贈曹霸的詩中曾讚其「學書初學衛夫人，但恨無過王右軍」，顯示老杜尚知道王羲之的書學來源是衛夫人。但是中國第一位偉大的藝術史家張彥遠，在闡明師資傳授的重要時，卻只提「晉室渡江，王廙書畫為第一，書為右軍之法」，強調王羲之的師承來自王廙，絕口不提衛夫人。就連張懷瓘這位傑出的唐代書法理論家，提起王羲之的書法：「逸少草有女郎才，無丈夫氣，不足貴也。」似乎覺得連王羲之風格上的缺點，也和他曾學習的對象是女性有關。至於管夫人，雖然她的書法被董其昌評為「衛夫人後無儔」，畫竹則被明清人稱「無婦人女子之態」，但她的作品面貌模糊，甚至還有其夫代筆之說，目前所流傳的一幅竹子也無法確定真跡與否，遑論其影響力。
然而從十七世紀後，本書所涵蓋的從董小宛、薛素素、柳如是，到席佩蘭、駱綺蘭、王玉燕，都成了創作者，且有畫跡傳於世，更不提二十世紀的潘玉良與董陽孜了。潘玉良繪畫題材與風格不但不亞於，且比同時期男性同儕更廣更深，董陽孜則使得無論創作書法時的爆發力或豪邁的氣勢，都不復成為男性的專利。
女性的藝術歷史在改變，而我對女性主義的態度也在改變。如今回顧，撰寫〈董小宛〉一文時我是多麼情溢乎辭，帶有情緒與批判，似乎失去了學者應有的冷靜。但我並不想更改其語氣，而是保留它，作為研究過程中的一個紀念。行文到篇末，〈明清女性肖像〉與〈慈禧太后〉諸篇，讀者諸君應漸能體會到，作者變得越來越客觀了吧！事實上，這些年來，我早已從女性主義的信奉者變成了女性主義的旁觀者，因為任何主義，固然能像一盞明燈，燭照世人，但始終執著於它，卻也衍生其侷限性。
比如說，為我們塑造出許多令人難以忘懷的女性形象，並留下許多女性精彩細膩畫面的，卻是男性畫家，如書中所介紹的唐寅及陳洪綬。連慈禧太后幾張西式肖像中，最令人激賞的也仍是男性畫家華士的作品，而不是女性畫家柯姑娘的畫作。另外書中提到的明清女畫家們，她們的形象與才華，若非男性文人袁枚等的提攜推重，又焉得有今日的面貌？湯漱玉書寫的《玉臺畫史》（一八三七年刊刻），若無夫婿汪遠孫繼承其未竟之志，予以增訂修補，今天這本首部輯錄女畫家史料的專書，或許永遠無法問世？這本是一個兩性共處又相得益彰的世界，現在如此，歷史上很多時候，也未嘗不如此。
最後，我要感謝已渺然在天的曉峰，這位與我志趣相投的人生伴侶，從我求學進修，乃至就業教書，一路鼓勵並扶持，才有今日的我與這本書的誕生。是他使我有此奢侈，在家庭生活中，仍可以享受到作為女性主義者的快意與自由，也是他，使我認識到作為女性主義者的殘缺與遺憾。