書名:京都禪庭之美:靜觀苔石幽影,喚醒內心的自在與寧靜

原文書名:Gardens of Awakening: A Guide to the Aesthetics, History, and Spirituality of Kyoto's Zen Landscapes


9789865083861京都禪庭之美:靜觀苔石幽影,喚醒內心的自在與寧靜
  • 產品代碼:

    9789865083861
  • 系列名稱:

    ?
  • 系列編號:

    0WIK0004
  • 定價:

    550元
  • 作者:

    棚橋一晃 / 著;長瀨光惠/ 攝影
  • 譯者:

    林士棻
  • 頁數:

    208頁
  • 開數:

    17 × 23 × 1.2
  • 裝訂:

    平裝
  • 上市日:

    20250825
  • 出版日:

    20250825
  • 出版社:

    遠足-遠足文化
  • CIP:

    929.931
  • 市場分類:

    裝潢建築、室內設計
  • 產品分類:

    書籍免稅
  • 聯合分類:

    藝術類
  •  

    ※在庫量大
商品簡介


透過禪學藝術家與書道家之眼
細細品味京都30座禪庭的豐厚底蘊與深邃韻味


想像一下,自己身處京都,凝視著一座古老的禪宗庭園,
你會如何詮釋眼前所見的景象?
這些歷經數百年的禪宗造園藝術,出自什麼歷史源流?
庭園當中又有哪些深具意義的象徵與符號呢?

《京都禪庭之美》以豐富的全彩照片與撫慰人心的文字,帶你走訪京都的禪寺庭園。這些建於14至17世紀左右的古老庭園,有些綠意盎然、流水潺潺;有些則僅以岩石與白砂構成──無論是哪一種,皆與特定禪寺有著深厚的淵源,共同體現明心見性的禪宗美學。

身為禪宗藝術家的作者與攝影師,介紹了日本禪宗庭園的文化與歷史背景,並透過精心編排的照片,展現禪宗美學七大特質:
「端的」(直接了當)、
「無事」(樸實自然)、
「活潑」(生氣勃勃)、
「寂照」(幽靜光明)、
「大用」(妙用無窮)、
「不二」(超越對立)、
「無盡藏」(取之不竭)。

本書雖著眼於傳統日本禪宗庭園,也就是寺院中供人打禪靜坐的空間,但時至今日,世界各地的現代建築廣受其啟發,就連私人住家、博物館乃至企業大樓,皆可見到饒富禪意的日式庭園點綴其中。無論位於何處,這些禪庭都能幫助觀者沉澱心靈、深刻內省,為生命重新注入源頭活水。

竭誠邀請你放鬆心情,一同來細細品味日本禪庭之美。也請別忘了,庭內的一砂一石、一草一木乃至形構等細節,都是引領我們了悟真理、通往覺醒的無上指引。

作者簡介


棚橋一晃|文字
1933年出生於日本,是名藝術家,同時也是佛學學者及社會運動者,曾居住京都多年。自1977起定居美國後,有長達二十年的時間,幾乎年年都會回到這座古都造訪禪宗庭園。他著作豐富,有《Painting Peace: Art in a Time of Global Crisis》、《Penetrating Laughter: Hakuin's Zen & Art》、《Brush Mind》等多部作品。有關其藝術理念與作品介紹,詳見www.brushmind.net。

譯者簡介


林士棻
  國立高雄第一科大口筆譯研究所畢業,現從事文字加工業。譯╱著作包括《台南風格私旅》兩冊、《江戶城裡的異鄉人》、《清潔女工手記》(合譯)、《失控的群體思維》、《共濟會,被隱藏的世界史》等。

相關作者簡介


長瀨光惠|攝影
1967年生於日本,最初於加拿大溫哥華學習攝影。後旅居美國期間,對禪學產生濃厚興趣,開始鑽研米格桑(Miksang)冥想攝影,這是一種融入禪修概念的攝影藝術,目前她於多場工作坊擔任講師。她的攝影作品曾多次刊登於雜誌與書籍,並在日本及國際間舉辦展覽。欲了解更多資訊或欣賞近期作品,可參閱個人網站:www.mitsuenagase.com。

商品特色/最佳賣點


*了解禪宗庭園的功能
禪宗庭園是啟發覺醒的重要媒介。在禪庭之中修行,包括照料花草、耙梳砂石,皆是一種為自然而行的開悟之舉。即便僅只是坐看庭中的枯木砂石,也能引人內觀自省,洞見本心。

*探索禪宗庭園的歷史
日本的禪宗庭園,如同宗教的演變,形成獨具風格的空間語彙。從室町到現代,每一處苔痕、石陣、枯山水,皆訴說著歷史長河中無盡的智慧與文化深度。

*體悟禪宗美學七大特徵
「端的、無事、活潑、寂照、大用、不二、無盡藏」──不僅展現出禪宗藝術的深邃精髓,更指引我們如何以一顆澄明的心,觀看世界、活出當下。

書籍目錄


目次


作者序
攝影師序
體例說明
時間與季節
年齡
姓名
關鍵術語
長音符號
省略符號(撇號)
斜體
禅與禪宗
寺廟資訊
日本歷史年表

壹、內心的庭園風景
感受禪宗庭園之美
禪宗庭園的用途
無我為本
矛盾為體
日本禪宗庭園起源
夢窗疏石:七朝帝師
夢窗疏石:造園大師
庭園石組
五山制度
金閣與銀閣
茶道空間的凝縮之美
禪宗藝術的七大特質

貳、禪宗庭園美學及歷史
一、 端的(ギモサわ)
1-1詩仙堂
1-2圓光寺
1-3南禪寺
1-4天龍寺
1-5西芳寺
二、 無事(ヅェ)
2-1等持院(天龍寺)
2-2東林院(妙心寺)
2-3南禪院(南禪寺)



2-4瑞?院(大德寺)
2-5天授庵(南禪寺)
三、 活潑ぼ(ろゲダコダコ)
3-1東福寺
3-2銀閣寺
3-3寶嚴院(天龍寺)
3-4金閣寺
3-5建仁寺
四、 寂照(ェヒゑウブよ)
4-1龍安寺
4-2高桐院(大德寺)
4-3金地院(南禪寺)
4-4天龍寺
4-5詩仙堂
五、 大用(クゆフよ)
5-1龍源院(大德寺)
5-2建仁寺
5-3光明院(東福寺)
5-4黃梅院(大德寺)
5-5五之五、龍安寺
六、 不二(ツ‐ズ)
6-1臨川寺(天龍寺)
6-2銀閣寺
6-3兩足院(建仁寺
6-4天龍寺
6-5退藏院(妙心寺)
七、 無盡藏(ハェモキよ)
7-1南禪院(南禪寺)
7-2一休寺
7-3金福寺
7-4龍安寺
7-5東福寺

附錄
一、 引用之相關人物
二、 《般若波羅蜜多心經》
三、 《信心銘》
四、 日本古代令制國
五、 禪寺參觀資訊
六、 京都禪寺地圖
七、 禪寺平面圖:東福寺
八、 禪寺平面圖:銀閣寺
九、 庭園石組
Ÿ 枯瀑(西芳寺)
Ÿ 鶴龜之庭(南禪寺金地院)
Ÿ 其他類型
十、 參考書目
英文
推薦旅遊指南
日文
十一、 謝辭
十二、 關於作者


推薦序/導讀/自序


專業推薦
吳書原|景觀建築師
李長潔|淡江大學大眾傳播學系助理教授
李清志|都市偵探.建築學者
凌宗魁|建築文資工作者

「這本精美絕倫的書展現了日本文化中庭園藝術的稀有與美麗。它是一部充滿洞見與圖像的寶庫,將啟發並取悅讀者與觀賞者。」
──喬安•哈利法克斯(Joan Halifax),《站在邊緣之境》(Standing at the Edge)和《與死亡共處(暫譯)》(Being with Dying)作者

「京都本質上是一座庭園之城,許多庭園擁有數百年的歷史,是體現禪宗哲學與美學的經典之作。儘管已有無數關於這些庭園的書籍出版,但這本書有其獨特之處。棚橋以他的生活經驗,包含禪修實踐、對寺院與庭園歷史的深刻了解,以及最重要的──他身為藝術家的獨特視角,來詮釋禪庭之美。而將這些獨特視角展現出來的,是長瀨清晰而美麗的照片。」
──約翰•艾納森(John Einarsen),《Kyoto Journal》創始主編

「《京都禪庭之美》視野開闊,美得令人窒息,其文字和照片傳達了京都無與倫比的禪宗庭園難以言喻及永恆的寧靜、靜謐和奇觀。棚橋和長瀨的出色表達才能,幫助讀者喚醒自身內在的這些特質。棚橋對禪宗庭園、美學與藝術歷史交織的精緻闡釋,使這本書在同類主題中獨樹一幟。簡直是一份禮物。」
──彼得•萊維特(Peter Levitt),《陰山:三位道教女詩人的仙詩(暫譯)》(Yin Mountain: The Immortal Poetry of Three Daoist Women)合譯者與《月球上的手指畫:寫作和創造力是通往自由的道路(暫譯)》(Fingerpainting on the Moon: Writing and Creativity as a Path to Freedom)作者

「無論你是禪宗的新手還是佛教的長期修行者或實踐者,你都會珍視《京都禪庭之美》這本書。棚橋以難能可貴的學識與迷人的親切感,展現了他對日本佛教與美學,特別是對禪宗的深厚理解。不僅如此,棚橋的文字與長瀨的精美圖像的結合,共同構成一份通往覺醒之路的邀請。在喧囂世界裡有一處寧靜的中心,有一座庭園中的庭園。讓這本書帶你抵達那裡。」
──尚•凱利(Sean Kelly),《成為蓋亞:站在行星啟蒙的門檻上(暫譯)》(Becoming Gaia: On the Threshold of Planetary Initiation)作者

「華美的文字,豐富的照片。漫步於心靈庭園、禪宗庭園、日本庭園。在這本美妙的書中,一切都是相同的。它改變了我們的思考方式:不執著,超越對立,與一切和平共處。感謝棚橋與長瀨。我們深深鞠躬致謝。」
──娜塔莉·•戈德堡(Natalie Goldberg),《三行詩:作家的俳句之心與故鄉朝聖之旅(暫譯)》(Three Simple Lines: A Writer’s Pilgrimage to the Heart and Homeland of Haiku)作者

「《京都禪庭之美》帶領讀者踏上一段美妙的旅程。走入京都的禪宗庭園,如同一場邀請,理解禪宗佛教的深厚根基及其永恆的原則。」
──《Buddhistdoor Global》


作者序
歡迎翻開《京都禪庭之美》!本書旨在探討禪的實踐,將其視為一種追求真實本性,但不受外在形式束縛的修行。然而,透過內在真實的觀照,我們可以想像並建構一個嚴謹且適合持續精進的修行環境,日式禪宗庭園正是這種空間的代表。
本書透過攝影及解說,帶領讀者走訪一系列日本傳統庭園,其中大多建於十四至十七世紀之間,有些綠意盎然、流水潺潺,有些則僅由岩石與砂礫組成,但皆與特定禪寺有著深厚的淵源,共同體現明心見性的禪宗美學。書中介紹的庭園皆位於京都,乃日式禪宗庭園集大成之地,擁有眾多經典名作,因此我與攝影師長瀨小姐選擇聚焦於此。
本書共分三章,第一章「內心的庭園風景」介紹日本禪宗庭園的文化及歷史背景,搭配相關主題照片,相互輝映。
第二章「禪宗庭園美學及歷史」透過精心編排的照片,展現禪宗美學之七大特質:端的、無事、活潑、寂照、大用、不二、無盡藏。每座庭園皆以跨頁介紹,其中右頁以滿版的景物特寫突顯單元主題,左頁則以庭園全景搭配內文。攝影師長瀨小姐為本書拍攝的七十多幅精彩作品呈現出日式庭園繽紛多元的視覺饗宴,將禪的精神及美學表達得淋漓盡致。
本章介紹之庭園融合了豐富的象徵意涵,以及深厚的歷史文化與軼事,希望透過筆者的講述,能讓讀者更深入瞭解這些庭園背後的故事。
本書著眼於所謂的傳統日本禪宗庭園,也就是寺院中供人打禪靜坐的空間。但時至今日,世界各地的現代建築廣受其啟發,就連私人住家、博物館乃至企業大樓,皆可見到饒富禪意的日式庭園點綴其中。我相信無論位於何處,這些庭園都能幫助觀者沉澱心靈、深刻內省,為生命重新注入源頭活水。
竭誠邀請您放鬆心情,細細品味日本庭園之美,但請別忘了,庭內的一砂一石、一草一木乃至形構等細節,都是引領我們了悟真理、通往覺醒的指引。

攝影師序
某個一月的黃昏,我來到京都的建仁寺為本書取材。我在那裡待了一個小時,拍攝結束後,我收拾好器材準備離開。途中,突然有某樣東西引起我的注意,我不禁停下腳步,轉身回望。
是砂子,那片平淡無奇、簡單寧靜的灰白波紋,我剛剛才花了半個多小時拍攝,此刻卻展現出全然不同的面貌。
它彷彿在舞動著,日落前最後一抹斜陽輕柔地灑落其上,映射出金黃光澤,熠熠生輝,千變萬化。我站在原地,沈浸其中,靜靜感受眼前這意想不到的開展。枯砂訴說著無常,展現「當下」的真實以及活在此刻的喜悅。那一瞬間,一切都已不再重要,我感受到內心的光芒與砂礫融為一體,物我兩忘,如此莊嚴而奇妙。我心裡明白眼前的景象稍縱即逝,是何其珍貴的恩賜!
這段體驗徹底改變了我與日本禪寺庭園的互動,我學會更用心聆聽,也變得更有耐性。如今我走進庭園,願意待上更長的時間以感受禪意之美,並且一再造訪,期待每次都有新的體悟。它們看似恆定,實則多變,有時靜寂,有時顯得格外鮮明生動。隨著四季遞嬗,禪庭展現出不同面貌:同樣一座庭園,有時顯得氣勢懾人,張力十足;下次再看,卻又散發著一股寧靜的氛圍。有時面對庭園,我幾乎無法與當下的空間產生共鳴;但隔日再訪,卻又覺得處處皆美,這些都是庭園帶給我的體會。
在傳統的日本禪寺,庭園前通常會有一道寬敞的緣廊,我喜歡坐在那裡,靜靜感受眼前的一切:微風輕拂樹梢,岩石與砂礫在光線映照下,幻化出繽紛萬千的光影。綿綿春雨輕柔滋潤著小徑……有時透過借景,將遠方山巒融入庭園景致中,為整幅畫面更添平衡之美,只須稍微轉頭,庭中景物就有了全然不同的層次、互動與意境。
我觀察鳥兒和蜥蜴,以及隨著季節更迭而綻放凋零的花朵。冬天時,紛飛大雪將庭園堆成一片銀白,但有些輪廓依然隱約可辨;入春的第一抹花開,如火花般點燃繽紛的序幕,櫻花那淡白與粉嫩交錯的花瓣,足以照亮整座庭園。五月初,青楓的新綠宛如絢爛光芒,令人充分感受到樹木旺盛的生命力。盛夏的豔陽帶來鮮明強烈的光影對比,使一切變得更加具體而真實;經過午後驟雨的洗滌,又是一番截然不同的景致,蟬鳴再度響起。時序入秋,落葉彷彿畫家的點染,為庭園增添風采,金黃橙紅繽紛錯落,在寺廟深色木柱與地板映襯下更顯濃烈。而後,冬日又悄然而至,凜冽徹骨。端坐庭前,凝視著冰封的池水與凍結的苔蘚,就算只有一秒,須臾亦成永恆。
我究竟在看什麼呢?我自問。既非岩石,也不是枯砂、庭樹、苔蘚、池塘或小橋……我放慢呼吸,提醒自己:心愈平靜,就愈能映照出庭園的內涵,見它散發光彩,在心中逐漸展現開來。

文章試閱


摘文
感受禪宗庭園之美
想像你來到日本京都,眼前是一片砂海,其間零星點綴著幾座苔島,並有幾塊大石矗立其上,此刻腦海中或許會浮現母虎背負幼崽,試圖越渡到對岸的畫面。這座矩形庭園四周圍繞著古樸的油土塀,屋簷上鋪著瓦片。牆外林木蓊鬱,庭內卻沒有任何樹木,亦無小徑流水、池塘游魚,甚至不見花草與任何人跡。當下映入眼簾的,只有一片廣袤的虛無,就像禪堂裡那道簡樸的木牆,引人內觀自省,透過空無一物的庭園,洞見本心。
暫時忘卻身旁那些正在閒聊、拍照上傳的遊客,此刻你大惑不解,彷彿置身五里霧中,關於「庭園」的種種想像在此全被推翻。你為了這處知名景點遠道而來,期待全然融入,感受靜謐的奇妙氛圍。但眼前這片景致卻不見任何當季花草點綴,根本稱不上賞心悅目。這是何等矛盾的反差!或許你會開始好奇:這座庭園存在的意義為何?它是如何建造的?打造它的人當時在想些什麼?我們又能從中獲得何種啟發?
龍安寺石庭的設計者究竟是誰,至今仍不得而知,有一說是室町時代的禪師特芳禪傑(一四一九∼一五○六年)在復興龍安寺時所創。他於長享二年(一四八八年)獲得重建後龍安寺的「開山」(初代住持)稱號,但石庭的規劃,他實際參與到什麼程度,至今未有定論。然而無論如何,打造出這座非典型庭園的作庭師,無疑是位十五世紀末的概念藝術家,同時也是抽象表現主義與極簡主義的實踐者,其技藝高超,手法創新,同時汲取深厚的傳統底蘊作為基石。事實上,龍安寺石庭正是結合數百年禪宗思想及禪寺建築與造園技術發展的結晶。(注意,「寺」一詞的意涵在日文中包含供僧侶居住修行弘法的「専門道場」,但「專門道場」並不完全等同於一般寺院。)
無論是否對禪宗有深入的認識,你對日本庭園第一眼的直觀感受、欣賞領會及探究,都是極為珍貴的收穫。但若能結合禪宗的歷史、修行實踐及思維(無念)等脈絡,來體會這些精心設計的獨特景觀所蘊含之深意,你或許也能在心中找到一片屬於自己的庭園風景。

禪宗庭園的用途
禪宗寺院與庭園的主要用途,是作為禪修及其他儀式共用的空間;禪寺內外的每一棟建築及周遭環境皆有其特定功能。這些寺院原本是僧侶修行的場所,直到近代才對外開放。換句話說,以前遊客是無法入內參觀的——像我們這樣的外人一個都看不到。
大型寺院的建築配置主要由七大部份組成 :南側為山門,中央是佛殿,北側則是法堂——三者通常位於中軸,呈現直線排列;另外兩側分別為庫?(廚房)與浴室,以及僧堂與東司(廁所)(參見附錄「禪寺平面圖:東福寺」)。
僧堂是僧侶平日打禪、白天正式用餐及夜間休息的修行起居空間,佛殿主要用於舉行佛事法會,法堂則是講經教學。此外還有住持居所、寺務所、客房等設施以及稱為「塔頭」的附屬寺院(字面意為「佛塔中心」),原本作為退隱住持的居處或墓地所在,可能緊鄰本寺,也可能位於遠處。
住持的居所名為「方丈」,原意為「十尺見方」,起初這類空間的格局並不大,但後來在大型禪寺中逐漸擴建成獨立的建物。方丈內部可分為前後兩區,前方作為接待賓客及舉行法事儀式之用,後方則是住持的私人空間。方丈前方的庭園通常是寺內最具特色的造景。
僧侶的日常功課包括坐禪、行禪 、研習佛法以及名為「作務」的勞動修行。日本曹洞宗的坐禪稱為「只管打坐」,強調一心一意專心打坐;臨濟宗則側重「公案修行」 ,意即在師父的引導下,以古代中國高僧與弟子的問答為案例,逐步探究背後隱含的禪思哲理。(曹洞宗源自中國,由洞山良价及弟子曹山本寂兩位禪師創立;臨濟宗則以中國臨濟宗為名,開山祖師為臨濟義玄。
僻靜清幽的深山對禪修而言是最理想的環境。在中國,不少僧侶或比丘尼選擇隱居山林與世隔絕,潛心修行。然而,主動走入市井,讓大眾親近佛法也是修禪重要的一環,因此,城市近郊亦可見禪宗寺院的蹤跡。也因為如此,這些寺院除了寺名以外,通常還有所謂的「山號」,至於聚集在一起修行的僧眾則稱為「叢林」。而在寺院境內的禪修場域中,庭園就成了不可或缺的自然象徵。
本來在地處亞熱帶的印度,僧侶及比丘尼皆須外出托鉢乞食,並放棄一切生計活動,不得從事任何勞作。但在氣候嚴酷且崇尚日常活動的中國,僧侶必須參與清掃、耕作、管理農圃、操持寺務等勞動。西元八至九世紀(中國唐朝)的百丈懷海禪師名言:「一日不作,一日不食。」正是這種農禪思想的體現。
從此,日常勞動成為禪修不可或缺的功課。庭園的維護管理,包括除草、修剪、打掃、耙砂、澆水等工作,本質上就是一種為自然而行的開悟之舉,進而使自我與萬物相互交融,合為一體。照料花草、耙梳砂石正是修身養性的一種方式,而庭園便成了啟發覺醒的重要媒介。